Französische Woche Heidelberg

Das Schloss birgt eine wenig bekannte Kostbareit, noch dazu gut erhalten: französische Papiertapeten aus dem frühen 19. Jahrhundert. Die elsässische Firma des Jean Zuber entwickelte um 1800 Tapeten, raffiniert bedruckt mit grandiosen Landschaftspanoramen - und löste damit eine wahre Mode aus. In Schloss Schwetzingen ist die erste dieser Tapeten zu sehen, eine fantastische Ansicht der Schweizer Alpen.

Referent/in: July Sjöberg, Dr. Christoph Bühler oder Roland Müller.

Zusätzliche Termine für Gruppen können telefonisch vereinbart werden. Hinweis: Das Schloss, die Parlbauten und das Schlosstheater sind nicht barrierefrei zugänglich.

Dass Lothringen in Nordostfrankreich eine künstlerisch fruchtbare Region war - das ist heute kaum noch bekannt. Für den Schlossgarten des herzogs Stanislas Leszczynki in Lunévill bei Nancy schuf Barthélemy Guibal Skulpturen, die später für Schwetzingen gekauft wurden. Ein weiterer Künstler aus Lothringen erreicht in der Kurpfalz den Gipfel seines Schaffens: Nicolas de Pigage, der Schöpfer des Schwetzinger Schlossgartens.

Referent/in: Dr. Christoph Bühler oder Heide Roth-Bühler.

Zusätzliche Termine für Gruppen können telefonisch vereinbart werden. Hinweis: Das Schloss, die Parlbauten und das Schlosstheater sind nicht barrierefrei zugänglich.

Die Kunsthalle Mannheim widmet dem französischen Maler, Grafiker und Plastiker Henri Matisse (1869-1954) vom 27.09.2019 bis 19.01.2020 eine umfassende Ausstellung, die neben dem fauvistischen Frühwerk auch Plastiken und die späten, reduzierten Arbeiten zeigt. Nach einer Einführung in sein Gesamtwerk an einem Abend in der vhs, besuchen Sie die Ausstellung und werden von der Kunsthistorikerin Dr. Andrea Schmidt-Niemeyer durch die Ausstellung geführt.

Voici venu le temps de la poésie. Celle que l'on écoute et apprécie se lit, se récite ou se déclame en public. Si vous aimez les grands auteurs ou si vous voulez présenter votre dernière création en vers ou en prose, rendez-vous pour partager quelques vers bien tournés autour d'un verre ou d'un café. Merci à ceux qui veulent participer en lisant leur poème préféré ou les vers de leur composition d'informer: virdrya [AT] arcor [PUNKT] de Mit freundlicher Unterstützung des Café Yilliy

Estelle Lacombe liebt die Natur, die sie in all ihren Ausprägungen schnitzt oder zeichnet: Steine, Bäume, Tiere, menschliche Gestalten. Allerdings wirkt ihre Natur irreal, so als wären wir auf einem anderen Planeten oder in einer verdrehten Welt, denn ihre Werke sind von Kindheitserinnerungen mit ihren Träumereien geprägt. Zugleich stellt sie die Fragen, welche Rolle wir auf unserem Planeten einnehmen sollen, der dem steten Wandel begriffen ist. Sie wird die Kinder in die traditionelle und von vielen Künstlern bis heute benutzte Technik der Gravur einführen und es ihnen somit ermöglichen, ihre eigene Welt zu schaffen – auf Französisch und Deutsch.

Estelle Lacombe hat sich nach dem Studium an der Kunsthochschule in Paris seit 2005 auf Gravur und alle Arten von Drucktechniken spezialisiert. Sie lebt in Montpellier.

In ihren Werken mischt die Grafikerin Estelle Lacombe Phanatsie und eigene Beobachtungen und lässt so parallele Welten entstehen. Es sind geträumte Welten, die uns doch vertraut vorkommen, geheimnisvolle Welten, in denen sich Phantasie und Wirklichkeit mischen und unsere Neugier wecken. Dabei fügt sie gesammelte kleine Objekte, Fragmente oder Fotos mit Formen aus ihrem persönlichen grafischen „Wortschatz“ zusammen. Estelle Lacombe beschäftigte sich nach ihrem Studium an der Kunsthochschule in Paris zunächst mit Malerei und Zeichnen und widmete sich in den letzten fünfzehn Jahren bevorzugt der Gravur und verschiedenen Drucktechniken. Seit 2013 hat sie zahlreiche Ausstellungen in verschiedenen Städten Frankreichs und auch in Lettland realisiert. Die Ausstellung zeigt eine Auswahl ihrer Zeichnungen und Gravuren.

Die Grafikerin und Künstlerin Estelle Lacombe aus Montpellier liebt die Natur und hinterfragt mit ihren Arbeiten unseren Platz in dieser Welt. Sterne, Bäume, Tiere und Pflanzen sind Themen und Inhalte ihrer Lithographien, Aquatintas und Radierungen - viele Drucktechniken hat sie erprobt. Sie erzählen von ihrer Leidenschaft und träumen ganz nebenbei von einer unbeschwerten Kindheit. Für ihren Heidelberger Workshop bringt sie Softcutplatten und Vinylplatten für Gummidruck mit.

Ganz gleich welchen Alters, alle sind eingeladen unter der Anleitung Estelle Lacombes ihr eigenes Kunstwerk zu schaffen.

Vor genau zwei Jahren flatterte "L'oeil du pigeon" alias Patrice Rambaud wie eine Taube durch Heidelberg, suchte Plätze und Straßen, skizzierte Häuser, Wege und Gassen. Nun kommt er wieder und bleibt diesmal zwei Tage, an denen er die bekannten Ecken wie die verborgenen Winkel des Heidelberger Schlosses erkundet, mit dem gewohnt scharfen Blick des Architekten für Struktur und Form.

Und er bringt seine Skizzen französischer Schlösser mit, ein sicher interessanter und lohnender Vergleich zu der romantischen Heidelberger Ruine.

Wir dürfen gespannt sein und freuen uns auf ein Wiedersehen mit Patrice Rambaud und seine neuen Skizzen, die im Besucherzentrum des Schlosses ausgestellt und zum Kauf angeboten werden. Crémant und Akkordeonmusik von Laurent Leroi begleiten den Abschlusssonntag der diesjährigen Französischen Woche.

Der Samstagsmarkt wird am 10. Oktober französisch! Nicht nur kulinarisch, sondern auch kunsthandwerklich! Der Fototag wird unter dem Motto "Vive la France" stehen und mit der nicht nur in Heidelberg bekannten Kalligraphin Kornelia Roth und den KinderKunstAktionen mit Isabelle Kugler wird ein Flair von Montmartre über dem Platz liegen.

Dichter und Denker haben sich immer wieder mit Aphorismen beschäftigt, doch bleibt dieser kleinen Literaturform größere Anerkennung versagt. Den prägnanten Denkanstößen französischer Herkunft soll hier der Platz eingeräumt werden, den sie verdienen. Und das gleich in dreifacher Form: Zum Sehen, Lesen und Hören.

Kornelia Roth, Künstlerin und Kalligraphin, ist seit langem von der kürzesten Form des Nachdenklichkeitsanstoßes fasziniert. In ihrer Ausstellung präsentiert sie französische Aphorismen und Zitate auf unterschiedlichen Materialien (Papier, Stoff, Holz, Keramik) und gibt eine Einführung in die Welt der kurzen Worte.

Florence Koenig kann leider nicht anwesend sein. Uns begleitet daher Géraldine Elschner.

Zwei Bilder von Jan Vermeer, die durch eine Geschichte verbunden sind. Während Anna einen Kragen aus Spitze näht, schuftet Johanna in der Küche. Was verbindet die beiden Mädchen? Was trennt sie? Nach und nach lüftet sich das Geheimnis. Auf Grundlade des Buches von Géraldine Elschner Anna & Johanna, führt Florence Kœnig die Kinder in die Welt des berühmten Künstlers ein und präsentiert Portraits, Stillleben und Collagen. Zuerst Dozentin für Design in Paris und Graphik-Professorin an der École des Arts Appliqués Duperré, widmete sich Florence Kœnig später ausschließlich der Buch-Illustration.

In unterschiedlichsten Bildern hat die Künstlerin Florence Kœnig das Leben, die Farben und die Natur des afrikanischen Kontinents eingefangen und damit zahlreiche Bücher über Afrika illustriert. Zugleich zeigt sich Kœnig von der niederländischen Genremalerei Jan Vermeers inspiriert: der Nebel über den Kanälen von Delft, die Tätigkeiten der Dienstmagd und der Spitzenklöpplerin. So unterschiedlich diese beiden Thematiken sein mögen und so sehr sie sich in Licht, Stimmung und Darstellung unterscheiden mögen, Florence Kœnig führt diese beiden Welten in Form von Illustrationen, Collagen und Skizzen zusammen und lädt den Besucher ein, sich mit ihr durch die Kontinente zu bewegen.

Florence Kœnig ist Illustratorin und war als Graphik-Professorin an der École des Arts Appliqués Duperré tätig. Heute lebt sie in Marseille.

Mit Unterstützung der École Pierre et Marie Curie und des Verlags l'Élan Vert

Französischsprachige Führung in der Sonderausstellung.

In Zusammenarbeit mit dem Centre Dürrenmatt Neuchâtel präsentiert das Kurpfälzische Museum eine bislang wenig bekannte Seite des Schweizer Schriftstellers, Dramatikers und Malers.Friedrich Dürrenmatt zeichnete Zeit seines Lebens mit Leidenschaft. Schon zu Studienzeiten karikierte er seine akademischen Lehrer und bemalte die Wände seiner Mansarde im elterlichen Haus mit Karikaturen aktueller Machthaber und Kriegstreiber. In der zweisprachigen Ausstellung (dt./franz.) sind ca.100 Werke zu sehen.

Der Samstagsmarkt in der Weststadt beteiligt sich seit 2018 an der Französischen Woche Heidelberg und lässt auf dem Wilhelmsplatz französisches Lebensgefühl aufleben. Es werden französische kulinarische Spezialitäten angeboten, Textiles aus Stoffen einer südfranzösischen Manufaktur und vieles andere mehr – lassen Sie sich überraschen! Der Fototag wird unter dem Motto Frankreich stehen und lässt noch einmal Urlaubsstimmung aufkommen.

Ob Fatinou unter dem Baobab, Wakanda im Sequoia oder Monsieur Francis, der als Botaniker im riesigen Moabi sitzend die Flora zeichnet: Alle Hauptfiguren Frédérick Mansots finden ihren Lebensweg im Schatten der Bäume. So auch der alte Schäfer in Géraldine Elschners Erzählung La Forêt d’Elzéard, als Echo und Fortsetzung von Jean Gionos Klassiker L’Homme qui plantait des arbres. Mit Van Goghs Bildern im Hintergrund entführt uns seine Malerei in diesen geheimnisvollen Wald.

Vernissage um 18.30 Uhr

Ausstellung 18.10.-23.12.2021

Mit Unterstützung der École Pierre et Marie Curie und des Verlags L'Élan Vert